KLOSSTEATER

I klossteatern leder träklossar publiken in i olika världar genom fantasin. Den ordlösa föreställningen fängslar publiken och klossarna kommer till liv med hjälp av en dockspelare, musik och en ljudkuliss. Det är visuell teater som fångar fantasin. Föreställningen erbjuder perspektiv på kreativitet och rikedomen kommer från att upplevaren kan göra sin egen tolkning av konsten.

Klossteatern har sina rötter i kaféet på Björneborgs konstmuseum och har funnits sedan juli 2011. Kai Ruohonen, som arbetar på konstmuseet, frågade sin kollega Roosa Halme om hon kunde kombinera med dockteater den klosskonst som han hade utvecklat. Halme var entusiastisk över idén och tog med sig en hög med block hem för att förundras över. Teaterföreställningens form började ta form och i slutet av samma år var teaterstycket redan en del av specialprogrammet på PIP-Fest i Björneborg.

Klossteaterföreställningarna är lämpliga för alla åldrar och eftersom de är icke-verbala finns det inga språkbarriärer. Man kan ordna en workshop i samband med föreställningen för att skapa olika karaktärer och världar av klossen. Klossteater har visats runt Finland och utomlands för både skolbarn, studerande som åldringar. Teaterstyckets terapeutiska potential har studerats tillsammans med den amerikanske konstterapiprofessorn och dockteaterterapeuten Matthew Bernier under en turné till förskolor för specialbarn, barnhem och ålderdomshem. 

Föreställningen varar i ca 30 minuter och åskådarantalet är ca 60. Föreställningen kan äga rum i en hall, ett auditorium, ett dagrum eller liknande med en fri yta på 2 x 2 m nära ett eluttag. Utrymmet bör kunna mörkläggas, men detta är inte ett absolut krav. ​

Beställ en föreställning, workshop eller utbildning